Музыкальные кустари Томска

Рубрика «У истоков предпринимательства»

Сегодня разговор пойдет о музыкальном инструменте, составлявшем когда-то, без преувеличения, славу Томска. Небольшой неказистый инструмент заставлял людей не просто запеть, он мог взбудоражить целое село, от его звуков ноги сами пускались в пляс. Речь пойдет о простой сибирской гармони.

Сто лет назад Томск держал марку одного из крупнейших производителей гармоней в Сибири. Местные мастера-кустари были в числе самых почитаемых предпринимателей.

Гармоника получила в России широкое распространение. Было создано много разновидностей, получавших название, обычно по местности, в которой проживали мастера. Тульская, Саратовская, Касимовская, Бологоевкая, череповецкая, Елецкая, ли- венская... Ряд названий сохранили связь со своими «заморскими» сестрами: венская, итальянская, которая быстро стала в России просто «тальянкой». Крупнейшим центром производства гармоней в России была Тула. Здесь жили главные русские  мастера, предложившие новые оригинальные типы этого инструмента. К 70-м годам XIX века гармонный промысел в Тульской губернии являлся одним из основных, наряду со знаменитыми тульскими самоварами и ружьями. Согласно переписи 1910–1912 годов, число кустарей–гармонщиков в районе Тулы превышало 1500 человек. Для Томской губернии количество кустарей, занимавшихся изготовлением гармоней, было гораздо скромнее. И все же, в знаменитом справочнике о Томске, изданном в 1912 году, приводится внушительный список гармонных мастеров, включающий более 10 фамилий. Ни один город в Западной, да и в Восточной Сибири не мог похвастаться такой любовью к этому музыкальному инструменту. Из Тулы ручная гармоника местного производства была завезена в Вятскую губернию, где развитию гармонного промысла весьма способствовало умение вятских кустарей отлично выполнять столярно-отделочные работы. В Томск гармонь пришла вместе с переселенцами из Вятки в последней трети XIX века. В нашей губернии, где в изобилии росли сосны и ели, нашелся благодатный материал для изготовления гармоник. А металла на гармонь требовалось не так уж много. Родоначальником томских кустарей–гармонщиков стал выходец из Вятки Федор Афанасьевич Хохрин. Первые шаги он делал, сняв пару комнат в районе, называвшемся «Болото», под Воскресенской горой, и устроив там небольшую мастерскую, Федор Хохрин относился к наиболее авторитетным и уважаемым мастерам. Его семья успела породниться с другими томскими семьями. Судя по воспоминаниям родственников, Федор Афанасьевич отличался не только трудолюбием, но и высокими душевными качествами – добротою, щедростью. Гармони, сработанные Хохриным, принесли первый скромный достаток, благодаря чему он купил собственный дом. Дом Хохрина на улице Загорной, на берегу Ушайки, положил начало району Томска, который получил красивое название «Гармонная слобода». На этой улице жили гармонные мастера Захватаев, Марков, Карбазов, Блинов, Коковихин. Звуки настраиваемых гармоник звучали с утра до вечера. А в воскресные и праздничные дни музыка лилась из каждого окна. Федор Хохрин, открывший свою мастерскую в середине 1880-х годов, добился весомых результатов. Вместе с подмастерьями он изготавливал гармони самых разных типов: от однорядных до трехрядных, прообразов будущих баянов. Скупые сведения из старых справочников сообщают, что при цене одной гармони 40 рублей (1890-е годы) мастерская Хохрина ежегодно производила инструментов на 700 рублей. В 1896 году Хохрин представил образцы своих музыкальных инструментов на Нижегородскую Всероссийскую промышленную и художественную выставку, где был отмечен похвальной грамотой. Двухрядная гармоника. В конце XIX века он взял в ученики молодого Федора Коковихина, тоже из вятских. Тезка понравился Хохрину прилежанием, смекалкой, и он стал постепенно раскрывать ему секреты мастерства. Почувствовав, что у Федора Петровича Коковихина золотые руки, старший тезка дал ему немного денег на приобретение небольшого домика и на покупку необходимых инструментов, которых для производства гармоней требовалось много, причем некоторые из них мастера изготавливали самостоятельно. В Томске практически не было узкой специализации гармонных мастеров, характерной для Тулы. Не было и своеобразных артелей–фабрик, где бы из готовых деталей собирались гармоники. Большинство томских мастеров делали инструмент от начала до конца. Среди мастеров были те, кто обладал безупречным слухом, и мог точно настраивать голоса. Для выполнения этой работы требуется высокая квалификация и хороший музыкальный слух. Далеко не каждый наклепщик мог произвести окончательную настройку изготовленных им планок. Такие люди очень ценились, и их часто приглашали для настройки другие мастера. В Томске перед Отечественной войной лучшим настройщиком был Иван Антонович Блинов. Были специалисты по отделке корпуса, изготовлению различной фурнитуры. Про Коковихина рассказывали, что он делал прочные, крепкие ящики для инструментов без единого гвоздя. Самые квалифицированные настройщики изготавливали более дорогие, трехпланочные гармоники. Подмастерья и ученики делали самые немудреные гармони – однопланочные. Увеличение числа планок для отдельного голоса требовало не-дюжинной смекалки при изготовлении. Томскому гармонисту Василию Иглакову попала как-то в руки гармонь с шестью планками, изготовленная в Сибири. А в рассказе о томском мастере гармоней Павле Федоровиче Гирсове, опубликованном в газете «Красное знамя» в 1986 году, говорится, что им была изготовлена гармоника с семью планками на один голос(!). Перед войной 1941-1945 годов была предпринята попытка объединить томских кустарей по изготовлению музыкальных инструментов в общую артель. В 1932 году была создана артель «Муздепо», которая некоторое время специализировалась на изготовлении небольшого количества балалаек и гитар. Позднее в Томске работали только мастерские по ремонту и настройке музыкальных инструментов. Вплоть до 1970-1980-х годов в нашем городе работали мастера, которые перенимали секреты от мастеров дореволюционных и вносили улучшения в конструкции звонких и голосистых инструмен- тов. Музыкальному Томску были известны имена семьи Бронниковых, Аникина, Пестова, Новоселова, Маркова. Постепенно, лишавшиеся своих мастерских, они стали переходить в категорию мастеров–надомников. Известны целые династии: Бронниковы, Марковы. У Федора Коковихина был брат Александр, который некоторое время работал в Томске и в городе Каинске (ныне город Куйбышев Новосибирской области). К сожалению, иконографическая информация о первых томских мастерах весьма скудна. Федор Васильевич особенное внимание уделял изготовлению однорядных диатонических гармоник. Гармони отлично держали строй и служили своему владельцу хозяину по 40-50 лет. Доходы гармонных мастеров были достаточно велики. В «табеле о рангах» они пропускали впереди себя лишь ювелиров, зубных врачей и пимокатов. Удивительный, уникальный инструмент стоил больших денег, тем более что один мастер, без помощников, в год мог изготовить всего 2–3 гармони. Интересно заметить, что разброс в цене инструментов мог достигать десятка раз. Так, в начале XX века прейскуранты приводят цены на «венские» гармони от 7,5 до 70 рублей. Особый социальный статус гармони подчеркивает и такой любопытный факт. В августе 1934 года городская газета Томска опубликовала заметку о том, что колхоз «Второй большевистский сев» из села Зоркальцева премирован за успехи в труде гармошкой – однорядкой..

Современный мир гармоней, баянов, аккордеонов, увы, принадлежит Соединенным Штатам, Италии, Китаю, Германии. Быть может, только российский «Юпитер» может удержаться на «импортозамещающей» орбите. Слава Томска как города, давшего дорогу сибирской гармонике, осталась в прошлом. Сейчас на пальцах одной руки можно пересчитать людей, которые могут дать вторую жизнь старым заслуженным «тальянкам» и «хромкам», и среди них Анатолий Салаев, Александр Шевель, Василий Иглаков. Но они, к сожалению, не удачливые предприниматели, а просто великолепные мастера своего дела.

Текст: Станислав Вавилов